EN CUBA, 6to. FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEOARTE DE CAMAGÜEY

Tendencias y tecnología audiovisual
Por. Victor Hugo

Hasta el el próximo 9 de enero del 2015 estará abierta la Convocatoria del 6to Festival Internacional de Videoarte de Camagüey que se realizará del 31 de marzo al 4 de abril de 2015 en Cuba.

Este certamen esta abierto a la participación artistas de cualquier nacionalidad independientemente de su lugar de residencia, sin distinción de edad ni sexo y sin costo alguno para la inscripción de las obras. El evento cuenta con el apoyo de la Dirección Provincial de Cultura en Camagüey y el Proyecto Circuito para la Exhibición, el Desarrollo y la Investigación de los Nuevos Medios, CEDINM.

La propuestas audiovisuales puede ser sobre arte, videocreación y nuevos medios: el discurso de la tecnología o la tecnología del discurso. Así como Video Mapping: relecturas y apropiaciones del espacio; tendencias actuales.

De igual forma, se pueden presentar proyectos de experimentación escénica e imagen sonora; además, sobre memoria, registro y documentación alrededor del tema de la construcciones simbólicas de una historia posible.

Cabe señalar, que durante el 6to Festival se realizará un evento académico con conferencias magistrales y mesas de debates. Por eso, los interesados en participar deberán enviar el Formulario de Inscripción, redactado en Español, inglés o francés. Y deben ser enviadas al siguiente correos: teresa.bustillo@reduc.edu.cu o tbustillo2015@gmail.com.

Formulario de Inscripción 6to Fivac by Artistas Zona Oriente

Mayores informes: Diana Rosa Pérez, Coordinadora General, Festival Internacional de Videoarte de Camagüey 2015, Calle Ignacio Agramonte No. 426 entre República y Lope Recio, Camagüey, CP 70 100. Cuba. Tel.: (053) 32 256253 / (053) 32 293260 / (053) 32 243167. Móviles: 53 622378 / 53 183046. Correos: sandia@pprincipe.cult.cu / fivacuba@gmail.com. ©Still Vídeo suministrado por sus organizadores – Imágenes editadas por @ArtistasZona

CONVOCATORIA 5o. FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEOARTE

Camagüey 2013
Por. Victor Hugo

Del 24 al 28 de abril de 2013 se realizará el 5o. Festival Internacional de Videoarte de Camagüey.

El evento se presenta como una posibilidad para que los artistas emergentes o de trayectoria de presenten sus nuevas propuestas audiovisuales.

La participación es abierta a todos los artistas sin importar su nacionalidad o lugar de residencia, ni distinción de edad ni sexo y sin ningún costo para realizar el procesos de inscripción de sus videoartes.

Puede consultar las bases y descargar el Formato de inscripción (Aquí). 5 FESTIVAL DE VIDEOARTE DE CAMAGÜEY 2013

Mayores informes: Diana Rosa Pérez, Coordinadora y Productora General, Festival  Internacional de  Videoarte de Camagüey 2013, Calle Luaces No. 153 entre Independencia y San Pablo Camagüey – Cuba. CP: 70 100. Tel.: (053) 32 256253 / (053) 32 293260 / (053) 32 243167. Correos: sandia@pprincipe.cult.cu / fivacuba@gmail.com. © Vídeo del 3 Festival, Suministrado por sus organizadores.

CONVOCATORIA PREMIO CASA DE LAS AMÉRICAS 2013

Certamen Literario
Por. Victor Hugo

Hasta el 31 de octubre del presente año, vence el plazo para presentarse a la 54 Convocatoria de la Casa de las Américas en la Habana, Cuba.

Para esta nueva versión, de uno de los premios de literatura más importantes de América Latina, los interesados podrán concursar en las modalidades de obras inéditas en los siguientes géneros y categorías: novela, poesía, ensayo de tema histórico-social y literatura testimonial.

Así mismo, se convoca a la literatura brasileña (con libros de ficción escritos en portugués y publicados en esa lengua durante el bienio 2011-2012).

Por otro lado, en el marco de la conmemoración del centenario de Manuel Galich, destacado intelectual guatemalteco, político, estudioso del mundo indígena y uno de pilares de la Casa de las Américas, se abre un Premio Extraordinario de estudios sobre las culturas originarias de América, en el que pueden participar cualquier estudioso, sea indígena o no, con un libro inédito escrito en lengua española.

Puede consultar las bases (Aquí).

Mayores informes: Casa de Las Américas, 3ra y G, El Vedado, La Habana 10400 o cualquiera de las Embajadas de Cuba. Web: Laventana. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

CUBA BAJO EL LENTE DE 11 FOTÓGRAFOS ESPAÑOLES

“La tierra más hermosa”
Por. Victor Hugo

“La tierra más hermosa que ojos humanos vieran”, dijo Cristóbal Colón la primera vez que avistó Cuba a bordo de la Santa María”, señala Juan Carlos Moya, curador de la exposición que estará abierta hasta el próximo 15 de septiembre en la Casa América de Madrid.

Son 66 obras de 11 fotógrafos españoles que durante los últimos 50 años, en algún momento o reiterativamente han expresado su fascinación por la mayor de las islas del Caribe.

De tal forma, que Enrique Meneses, Alberto García Alix, Ángel Marcos, Cristina García Rodero, Isabel Muñoz, José Mª Díaz-Maroto, José María Mellado, José Ramón Bas, Juan Manuel Castro Prieto, Juan Manuel Díaz Burgos y Toni Catany son los artistas que hace parte de la exposición.

El proyecto busca explorar la manera de ver y percibir una cultura, como siempre ha sido el propósito de la mayor parte de los fotógrafos, quienes buscan leer desde otras realidades las formas de construir y relacionarse con el mundo las expresiones que surgen de los imaginarios colectivos de donde se anclan territorialmente los pueblos.

“Como el pensamiento martiniano bien expresa, Amor con amor se paga. Este es el verdadero punto de partida de esta exposición, poder devolver todo el amor incondicional que estos once amantes shakesperianos procesan a esta tierra que tan generosa ha sido con todos ellos”, puntualiza Juan Carlos Moya.

Ademas, agrega: “Lo que pretendemos conseguir con esta exposición es desnudar el alma de estos artistas e intentar llegar a su esencia, a lo elemental de su concepto narrativo, emocional, visual e incluso humano. Y así poder hacernos un mapa de lo que para ellos ha significado “la tierra más hermosa, Cuba”. A través de la selección de algunas de sus obras más iconográficas referentes a Cuba, podremos adentrarnos en sus entrañas, para descubrir una pasión colectiva e indivisible en el amor por esta tierra”.

Finalmente, el catálogo de la exposición tiene la totalidad de las obras expuestas y los textos curatoriales de Juan Carlos Moya; de Moraima Clavijo Colón, Directora del Museo Nacional de Bellas Artes de Cuba; de Eusebio Leal, historiador de La Habana y de Manuel Cacho Quesada, Embajador de España en Cuba.

Mayores informes: Casa de América. Sala Frida Kahlo. Calle Marqués del Duero, 2. Madrid. Tel: (+34) 91 595 48 00. Horarios: De lunes a viernes de 11:00 a 20 horas y sábados de 11 a 15 horas. Web: casamerica.

Fotografias: ©Suminitradas por Casa América

1. José María Mellado. “Chevy Azul y Pareja Bailando”, 2006. ©José María Mellado.
2. Juan Manuel Días-Burgos La Boca. “Trinidad”, 2005 ©Juan Manuel Días-Burgos.
3. Isabel Muñoz “Sin título”, Serie Cuba, 1995. ©Isabel Muñoz

EN LA HABANA, TALLER DE SONIDO CON CIRCUITO LÍQUIDO

Convocatoria Abierta
Por. Victor Hugo

Hasta el 20 de septiembre cierran las inscripciones para el Taller de Sonido organizado por Circuito Líquido, que se realizará este año en La Habana.

“Partiendo de la noción de educación expandida, Circuito Líquido tiene el propósito de desarrollar formatos de trabajo transversales, dinámicos y participativos que propicien nuevas redes de conocimiento e intercambio entre los artistas, curadores y gestores culturales de Iberoamérica y los profesionales cubanos”.

El Taller

El evento es gratuito y pueden presentarse a la convocatoria creadores de cualquier nacionalidad con lugar de residencia en Iberoamérica. No obstante, no cubre gastos de pasaje, alojamiento ni viáticos.

El taller, que se llevará a cabo a partir del mes de octubre, cuenta con ocho (8) sesiones de trabajo y tiene un cupo limitado para 15 participantes, ya sean artistas, estudiantes de artes visuales que trabajan lenguajes videográficos, creadores del ámbito audiovisual, sonidistas y DJ.

Este proceso se propone como un laboratorio de investigación, creación y producción artística; además, servirá de como espacio de encuentro que estimule la generación de ideas e iniciativas.

Docente

Juan Demósthene (Cuba). Profesor Asistente y fundador de la Facultad Arte de los Medios de Comunicación Audiovisual (FMCA) e Ingeniero de Sonido del Instituto Cubano del Arte y la Industria Cinematográfica (ICAIC).

Circuito Líquido

Es una organización autónoma, de autogestión y sin ánimo de lucro con sede en La Habana. Mantiene una estructura flexible y móvil, con una propuesta centrada en investigar y promover el desarrollo del videoarte y el arte público. En su nueva etapa añade la mediación cultural, articulando escenarios, artistas, con procesos socioculturales y prácticas artísticas de carácter global. Enfatizando su proyección como laboratorio para la investigación, la creación y la producción artística.

Dossier del Taller de Sonido de Circuito Liquido

Formato de inscripción (Aquí)

Mayores informes: Ada Azor, Circuito Líquido. Correo: reglabarrios@infomed.sld.cu. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

EN LA BIENAL DE LA HABANA, JORGE LUIS SANTANA

Un Mundo Fijo Bajo El Movimiento
Por. Lauren Corcho Nodarse

Jorge Luis Santana es uno de los exponentes más relevantes de la escultura cubana actual. Sus obras, ajenas a lo tradicional y lo metódico, invitan al receptor a un análisis sujeto-ambiente a través de propuestas artísticas muy atractivas, desde disímiles aristas, para los espectadores. La renovación de la escultura dinámica en Cuba y los avances en las artes visuales, son asumidos por este creador para transformar la práctica convencional de su perfil con soluciones inteligentes.

La escultura ambiental contiene un dispositivo electrónico con sensores de movimiento y es algo excepcional en el panorama visual cubano. La aceptación y el confort de la pieza en el espacio funcionan para él como premisa que asalta a una sociedad en constante movimiento, una para la cual un time out no existe.

Perspectiva que cubre todo un análisis personal y social, rompe con el lenguaje estático del mundo escultórico. Se muestra ante el espectador, tal como si fuera una fotografía animada de él mismo; y de esta forma, logra impactar el actuar inconsciente del sujeto social de nuestros tiempos.

Captar la realidad circundante mediante un sensor de movimiento colocado en la obra, le imprime a esta un carácter instalativo que conjuga materiales ordinarios y tecnología de avanzada. La inclinación del artista por los formatos menos tradicionales, en discordancia con la práctica tradicional, hacen del producto resultante una especie de híbrido que agita el ambiente plástico a escala nacional.

Otro aspecto de gran importancia en el trabajo de Santana es la interacción con el público. La obra no tiene sentido si no existe una especie de intercambio entre aquel y el producto artístico. Ahora, el receptor adquiere un nuevo significado porque también es él parte de la escultura. Esta no se queda solo en la obra física, adquiere un estatus que la asemeja a lo performático. La poética como discurso visual opera transformaciones que han acostumbrado al crítico y al público, de manera general, a lecturas más complejas de la pieza en cuestión.

Los que aprecien la obra de Santana, en sí misma inquisitiva y rica en los elementos que la componen, no obtendrán la ilusión de lo que se puede ser; sino una muestra de lo que constante y diariamente somos.

Ficha Técnica

Jorge Luis Santana, “Perspectiva”, 2012. Dim: 4mts. Escultura-Instalación (Metal, con un espejo convexo, sistema mecánico y eléctrico dirigido por sensores de movimiento). Ubicada en el Centro de Negocios Miramar de La Habana.

Fotografías: ©Suministradas por Jorge Luis Santana.

1 y 2. Aspectos de la obra “Perspectiva”.
3. Jorge Luis Santana y el Procesos de la obra.

EN LA 11 BIENAL DE LA HABANA, SEMANA CULTURAL HAITIANA

“Ayiti en casa”  
Por. Victor Hugo

En el marco de la 11o. Bienal de La Habana, la Casa de las Américas realiza la Semana Cultural “Ayiti en Casa”.

Este evento, que cuenta con la colaboración del Ministerio de Cultura de Haití, se lleva a cabo desde el 29 de mayo y se extenderá hasta el próximo 2 de junio.

“Esta es una oportunidad para explorar el acontecer contemporáneo de la cultura, la sociedad, la creación plástica y la realización audiovisual en Haití. A través de diálogos institucionales bilaterales, conferencias especializadas, encuentros con artistas y exposiciones. Este evento pretende estrechar los históricos lazos entre esa hermana nación y Cuba, resaltando su dimensión cultural”, puntualizaron sus organizadores.

Consutar Programación. ©Imagen suministrada por sus organizadores

ESTA SEMANA EN LA 11 BIENAL DE LA HABANA

En Areíto 2012  
Por. Victor Hugo

En Areíto 2012, este miércoles 30 de mayo, a partir de las 5:30 de la tarde se realizará la presentación de la Colección After a New Colonialism: Desire y el lanzamiento de los volúmenes de ensayos “La Feria Negra o feria de la carne” de Ernesto Peláez Sandoval y “Destrucción de la herencia de una praxis política en el arte cubano por el arte político cubano contemporáneo” de la Cátedra de Politología de la Universidad de Las Artes, ISA. El evento se llevara a cabo en el Edificio Ulloa, sito calle 21 No. 2106 entrecalles 6 y 4, Vedado.

Por su parte, el proyecto “Águila de Oro”, desarrollado por los jóvenes artistas Duniesky Martín y Raychel Carrión, realizará su clausura el jueves 31 de mayo a las 5:00 de la tarde en el Centro de la Habana, Rayo 104 c/ Zanja y Dragones.

©Imagen suministrada por sus organizadores.

EN LA HABANA, ANATOMÍA DEL TIEMPO

Desde el Bus  
De Visita-Tomado del Soporte Museográfico

“Cuatro monitores instalados en una pared simulan la vista desde la desde el parabrisas y los retrovisores de un carro. El “video-parabrisas” simula el acercamiento a un barrio obrero de La Habana, mientras que los tres “videos-retrovisores” dejan atrás una zona residencial y sofisticada. La proyección simultánea de estas secuencias nos impide saber exactamente donde nos encontramos. La obra de Nande llama la atención sobre la persistencia de las desigualdades en Cuba y sobre el imperativo de reconciliar pasado, presente y futuro”.  

El artista

Reinier Nande nació en La Habana en 1979. Es graduado del Instituto Superior de Arte (2005), de la Academia de Bellas Artes San Alejandro (1999) y de la Escuela-Taller de Restauración de La Habana (1995). Entre el 2005 y el 2007 enseñó Pintura en la Academia de Bellas Artes San Alejandro.

El artista cubano ha obtenido numerosos premios en concursos y salones nacionales, entre los que destacan el IX Salón de Arte Digital (Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau, La Habana, 2007) y la convocatoria 2006 a proyectos de artes visuales de la Embajada de España en Cuba y de la Agencia Española de Cooperación Internacional (La Habana, 2006). Su obra se ha exhibido en España, Alemania, Francia, México y Cuba. Entre las exposiciones más importantes en las que ha participado se encuentran la II Semana de Video Iberoamericano (Galería La nave Spacial, Sevilla, 2010), el XVI Salón de Arte Erótico (Galería Fayad Jamís, La Habana, 2010) y el Festival Internacional de Cine Cubano (Múnich, 2009).

Ficha Técnica: “Anatomía del Tiempo”. Vídeo instalación, 2010-2011. Televisores y bocinas. Dim. Variables. 

EN LA HABANA, EVENTOS DE LA 11o. BIENAL

Otras Exposiciones  
Por. Victor Hugo

Este año en la 11o. Bienal de La Habana participan 178 artistas de 43 países en los diversos eventos programados en Cuba en esta nueva cita internacional del arte contemporáneo. Uno de estos es la primera edición de la Feria Internacional de Arte, AREITO, dedicada al tema de la “pop politics como transición espectacular a una cultura posindustrial y de servicio” que se extenderá hasta el próximo 11 de junio.

El otro se escenifica en la Academia de Bellas Artes de San Alejandro, la escuela más antigua de Hispanoamérica (fundada el 11 de enero de 1818 en el convento de San Agustín de La Habana Vieja), que irá hasta el 15 de junio.

Cabe señalar que la propuesta de videoarte “Circuito Líquido, You and Eye” que se presentó en la 11o. Bienal, organizado por Ada Azor & Wendy Navarro, también participó en el Festival Loop de Barcelona; sus proyecciones se llevaron a cabo del 23 al 26 de mayo en la Librería La Central del Raval, de la capital de Cataluña. En esta oportunidad se dieron cita los videos de los artistas Humberto Díaz (CU) Adrián Melis (CU), Luis Gárciga & Miguel Moya (CU), Analía Amaya (CU), Pedro Barateiro (PT), Itziar Barrios (ES), Nicole Franchy (PE), Anne Lorenz (CH), Momu & No Es (ES) Celia & Yunior (CU), Avelino Sala (ES) y Lena Peñate & Juan José Valencia (ES).

©Imágenes suministrada por sus organizadores.

EN LA 11 BIENAL DE LA HABANA, PROYECTO SIMULACRO

Intervención de Carlos Martiel Delgado Sainz
Por. Victor Hugo

Mañana lunes 21 de mayo se presentará el Proyecto Simulacro del artista cubano Carlos Martiel Delgado Sainz, invitado a la oncena edición de la Bienal de La Habana. El evento se realizará en el Centro de Arte Contemporáneo Wilfredo Lam a las 7:30 de la noche.

©Imagen suministrada por sus organizadores.

EN LA HABANA, KCHO EN LA 11 BIENAL

“Sacrificio en la encrucijada”
Por. Victor Hugo

Este viernes 18 de mayo a partir de las 10:30 de la mañana en el Gran Teatro de La Habana García Lorca se presentará el catálogo “Sacrificio en la encrucijada” del artistas cubano “Kcho”, en el marco de la 11o. Bienal.

Alexis Leyva “Kcho”, nació el 12 de febrero de 1970 en la Isla de la Juventud. Actualmente trabaja en La Habana y es uno de los artistas más reconocidos del arte cubano en el ámbito internacional.  

©Imagen suministrada por sus organizadores.

EN LA 11o. BIENAL DE LA HABANA, CIRCUITO LÍQUIDO

You and Eye: Cartografías existenciales e itinerarios urbanos
 Por. Victor Hugo
 
“La dinámica de la vida contemporánea implica la continua re-definición y movilidad de relaciones entre lo urbano, lo social, la dimensión de lo público y los diversos estratos de lo privado y de la existencia”, señalan sus organizadoras Ada Azor y Wendy Navarro.

Esta propuesta de videoarte, que se presentará en la 11o. Bienal de la Habana, gira alrededor de lo urbano y lo existencial en las sociedades contemporáneas compartiendo el interés de la bienal por activar el escenario público y las nuevas estructuras de producción visual.

Así que sus creadoras “aglutinando creadores de diferentes generaciones y procedencias geográficas, asistimos a nuevas consideraciones sobre fenómenos sociopolíticos de incidencia global: la agitada vida de las metrópolis; el cansancio y la rutina en las sociedades modernas; los crecientes estragos de la era virtual; el protagonismo de las redes sociales; el concepto de paraíso; la inmigración o las conflictivas relaciones de poder y los efectos devastadores de los sistemas políticos y económicos sobre los individuos”.  

“Desde la esquina derruida de un solar habanero, una calle transitada de Manhattan, travesías imaginarias o precarios anuncios en farolas, los trabajos reunidos parten del intento por indagar en el mundo y transformar las estructuras que nos rodean, manifestando otra percepción de las mismas a través de la imaginación y la voluntad. El discurso está dirigido por ese impulso, casi obsesivo, que anima a buena parte del arte contemporáneo y que busca redescubrir la cotidianidad, activar la visión y abrir el campo de las percepciones”, concluyen Ada Azor y Wendy Navarro.  

Artistas Participantes y Vídeos

-Avelino Sala (ES)/Apuntes en torno a la corrosión/2012
-Analía Amaya (CU)/Un minuto de silencio/2010
-Pedro Barateiro (PT)/Falta-me Espaço (Lack of Space)/2008
-Itziar Barrio (ES)/Return (Welcome to the new paradise)/2012
-Rui Calcada Bastos (PT)/Events- Life in a Bush of Ghosts/2008
-Marcelo Cidade (BR)/Quase nada/2007
-Humberto Díaz (CU)/Deja Vu. De la serie Ciudadano H/2010
-Nicole Franchy (PE)/You and Eye/2011
-Daniel García Andújar (ES)/Irational/2006
-Luis o Miguel (CU)/2005/2005
-Daniel Jacoby (PE)/10 resoluciones consecutivas del test de personalidad IPIP-NEO/2008
-Anne Lorenz (CH)/Ordered states/2005
-Adrián Melis (CU)/Momentos que marcaron al mundo/2012
-Momu & No ES (ES)/MOHAI/2010
-Deborah Nofret (CU)/Allí en lo invisible/2012
-María Victoria Portelles (CU)/Cartografías dobles: Ruta 26, Bellevielle-Alamar/2006
-José Valencia y Lena Peñate (ES)/Manifiesto precario/2010

Este evento se llevará a cabo del 11 al 18 de mayo de 2:00 a 5:00 de la tarde en el Centro Cultural Plaza, Calzada y 8, El Vedado, La Habana. Posteriormente se presentará una selección en el Screen’12 de Barcelona.

Mayores Informes: Circuito Líquido. Correo: reglabarrios@infomed.sld.cu. ©Imagen suministrada por sus organizadoras. Fotografía. Cortesía Nicole Franchy.