lunes, 29 de julio de 2013

FESTIVAL INTERNACIONAL SIMULTÁNEO DE VIDEOARTE





In Medi Terraneum 2013
Por. Victor Hugo

Con motivo de la IV versión del In Medi Terraneum Festival, que se realizará del 28 al 30 noviembre del presente año de forma simultánea en los países de Argentina, Uruguay, Colombia, España, Italia y Grecia, se abrió la Convocatoria para la presentación de propuestas de videoarte.

De tal manera, que el plazo para la presentación de obras cierra el próximo 5 de noviembre, cuyo temática abordará el significado de estar “Fuera de Lugar”, “por sentir que no estamos donde queremos, por sentir que nuestra realidad no nos pertenece, por sentirnos dislocados, por ser extranjeros en tierra extraña, desarraigados, patologizados, por vivir contracorriente o añorando un tiempo que hubiéramos querido vivir”.

Para consultar sus bases(Aquí).

Mayores informes: In Medi Terraneum Festival. Tel.: [+34] 626 020 597 - 660 134 973. España. Correo: info@inmediterraneum.com. Web: inmediterraneum.

Fotografías: Stills de vídeos seleccionados en 2012. ©Imágenes suministradas por sus organizadores.

1. Del vestir, Julia Martos. Mención especial IMT 2012.
2. Star Wars, Daniel Silvo. Seleccionado IMT España 2012.
3. Autoritratto, Mariana Ferratto. Seleccionado IMT Italia 2012.
4. Self Portrait, Francesca Arri. Mención especial IMT 2012.

miércoles, 24 de julio de 2013

CONCURSO DE ARTE SONORO SOLEDADES


Interpretando a Góngora
Por. Victor Hugo

Hasta el 30 de septiembre será el plazo para presentar las propuestas al Concurso de Arte Sonoro, en el marco de los 400 años de Soledades de Luis de Góngara y Argote, que organiza el Centro Cultural España de la ciudad de Cordoba, Argentina.

“Toda gran obra literaria deja espacio a la ambigüedad, a la polivalencia, a la adaptación de los receptores de otros contextos, de otras épocas. De este modo, mientras el texto permanece idéntico a como fue escrito en su origen, las interpretaciones de los diversos lectores lo pueden potenciar descubriendo relaciones y sentidos latentes, o reducir y desviar proponiendo lecturas alternativas”, señalan sus organizadores.

Y proponen las siguientes preguntas para el abordaje conceptual de la propuesta sonora: ¿Sucede lo mismo con la soledad? ¿Es la soledad un concepto universal? Soledades, del maestro Luis de Góngora, nos enmarca en un baile lírico y mitológico pero también nos traslada a su palabra homónima. ¿Leemos ahora como entonces Soledades? ¿Interpretamos ahora como entonces la soledad?

Así mismo, proponen que: “El texto de Góngora, puede inspirar múltiples reinterpretaciones. En esta ocasión invitamos a investigar y producir obras que se inscriban en el ámbito del Arte Sonoro y las estéticas de la composición contemporánea. Estas obras podrán re-utilizar libremente fragmentos del texto original o recrear desde lo sonoro, los climas abordados en el poema de Góngora”.

En la convocatoria se pueden presenta artistas iberoamericanos, sin límite de edad, ya sea a título individual o colectivo, con una sola obra a la selección y su extensión debe tener entre 8 y 15 minutos en formato wav. en 2 o 4 canales.

Conculte las bases y el formulario de inscrpción (Aquí).

Mayores informes: Centro Cultural España Cordoba, Entre Ríos 40 – (5000) Córdoba, Argentina
. Tel.: (+54351) 4332721, 4341647. Correo: lavacaresponde@ccec.org.ar. Web: ccec. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

PREMIO IBEROAMERICANO EN DERECHOS HUMANOS Y CULTURA DE PAZ


Postulaciones
Por. Victor Hugo

El próximo 5 de agosto vence el plazo para presentar las postulaciones al Premio Iberoamericano en Derechos Humanos y Cultura de Paz.

Esta convocatoria busca reconocer las iniciativas, acciones y logros en la construcción de una cultura de respeto a los Derechos Humanos y la Paz, en los ámbitos social, cultural, educativo o político.

Pueden ser postuladas personas naturales y organización originarias de cualquier país iberoamericano, entre estas: instituciones públicas y privadas, fundaciones, universidades, colegios profesionales, organizaciones de la sociedad civil y público en general.

El resultado se publicará el día 27 de agosto de 2013, en las páginas de Internet de la CDHDF, de la AECID, y de la CCEMX, respectivamente.

El Premio será entregado el día 19 de septiembre, en la ceremonia de clausura del Coloquio Internacional “Construcción de una cultura de paz: diálogos y experiencias, De la relaciones en conflicto hacia una convivencia pacífica centrada en los derechos humanos, que se llevará a cabo en la Ciudad de México el presente año.

Puede consultar las bases (Aquí)

Mayores informes: Comisión de Derechos Humanos del Distrito Federal (con atención a la Dirección General de Educación por los Derechos Humanos), Av. Universidad 1449, col. Florida, pueblo de Axotla, delegación Álvaro Obregón, 01030, México, Distrito Federal. Tel.: (00 52 55) 56295600 ext. 1818. 
Correo: ivonne.ortuno@cdhdf.org.mx - ximenitzi@gmail.com - premioiberoamericano@cdhdf.org.mx. Web: cdhdf.org. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

viernes, 12 de julio de 2013

EN CUENCA, VÍDEO, COMUNICACIÓN, INTERNET Y MEDIA ART CON ANTONI MUNTADAS


Sobre Proposiciones y procesos
Por. Victor Hugo

El próximo miércoles 17 de julio, a las 6:30 de la noche, en el Auditorio del Museo Municipal de Arte Moderno de Cuenca, se realizará la conferencia “La Metodología del Proyecto” con Antoni Muntadas, uno de los referentes del arte contemporáneo español.

Este evento es organizado por la Bienal de Cuenca, con el propósito de construir espacios y posibilitar el diálogo con artistas del ámbito ecuatoriano y de la escena internacional de las artes visuales; además, se constituye en uno de los eventos preparatorios que se llevan a cabo, como antesala a la 12 Bienal que se realizará en el 2014.

El artista catalán señala que en sus proyectos “La metodología del proyecto” confronta y propone una manera de trabajar en la que los diferentes conocimientos y fases del trabajo descubren o intentan comprender espacios, sitios, lugares, construcciones, así como encontrar situaciones y elementos que ayudan a conocer un contexto y a partir de él poder, quizás, plantear un proyecto. Todo eso partiendo de un proceso que incluye diferentes etapas las cuales resultan necesarias para definir una propuesta.

Sobre Antoni Muntadas

Nació en Barcelona en 1942 y reside en Nueva York desde 1971. Su obra aborda temas sociales, políticos y de comunicación, como la relación entre el espacio público y privado dentro de determinados marcos sociales y en algunos canales de información y así también el cómo de la forma en que son utilizados para censurar o promulgar ideas. El artista usa el arte público para tratar asuntos estratégicos de nuestro tiempo, tanto políticos como sociales; los discursos distintos sobre sus proyectos tratan sobre los sistemas visibles e invisibles de la comunicación y del poder, en una sociedad cada vez mas dominada por el espectáculo de los media, el hiperconsumismo y las tecnologías en continuo avance.

La obra de Muntadas obra se ha exhibido en diversos museos, incluyendo el MoMA de Nueva York, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, cabe destacar su participación en las ediciones VI y X de la Bienal Documenta de Kassel (1977, 1997), en la Whitney Biennial of American Art (1991) y en la 51 Bienal de Venecia (2005), así como en las de São Paulo, Lyón, Taipei, Gwangju y La Habana.

Adeás, el artista catalán ha recibido diversos premios y becas por parte de instituciones como la John Simon Guggenheim Memorial Foundation, la Rockefeller Foundation, el National Endowment for the Arts, el New York State Council on the Arts, Arts Electronica en Linz, Laser d’Or en Locarno, el Premi Nacional d’Arts Plàstiques concedido por la Generalitat de Catalunya y el Premio Nacional de Artes Plásticas 2005. Uno de los galardones más recientes es el Premio Velázquez de las Artes Plásticas 2009, otorgado por el Ministerio de Cultura español.

Mayores informes: Fundación Municipal Bienal, Simón Bolívar y Estévez de Toral, Cuenca, Ecuador. Tel.: [593] (07) 2831778. Web: bienaldecuenca. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

CONVOCATORIA INTERNACIONAL XIII CONCURSO ENCUENTRO DEL ARTE, ALICANTE


“Encuentro y participación de artistas”
Por. Victor Hugo

Hasta el 13 de septiembre del presente año hay plazo para presentar propuestas de exposiciones en la convocatoria del XIII Concurso Internacional Encuentros de Arte, que organiza el Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert.

En el certamen pueden participar cualquier artista de cualquier nacionalidad o lugar de residencia, de manera individual o colectiva.

“Con esta convocatoria se pretende potenciar los mecanismos que favorezcan el encuentro y la participación de creadores plásticos de cualquier parte del mundo. La elección de artistas, en base a la documentación aportada, tiene como fin el proponer exposiciones colectivas que, compuestas de varios autores por exposición, se realizarán con los proyectos seleccionados”, precisan sus organizadores.

El premios de la presente convocatoria es de 12.000,00 € para los que el Jurado determinará las obras a premiar y la cuantía de cada uno de ellos, entre los proyectos seleccionados para ser expuestos.

Puede consultar las bases (Aquí) y descargar el formato de inscripción (Aquí).

Mayores informes: Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert Casa Bardín. c/ San Fernando 44 - 03001 Telf. 965 121214/16. Correo: iaccursos@diputacionalicante.es. Web: gilalbert. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

EXPOSICIÓN ¨ESTO NO ES URUGUAY¨, CENTRO DE ARTE CONTEMPORÁNEO WIFREDO LAM


Del Marketing a la Acción
Por. Victo Hugo

Hoy 12 julio, a partir de las 4:00 de la tarde, será el acto de apertura de la Exposición “Esto no es Uruguay”, de los artistas Erika Mezza y Javier López en el Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, en La Habana.

La muestra propone un acercamiento desde el arte a la compleja realidad del Paraguay, con esta intención los artistas toman el concepto del diseño del marketing cultural, que se expresa con el uso de los grandes formatos y, por otro lado, se hecha mano del audiovisual para registrar acciones performáticas realizadas en espacios públicos.

Mayores informes: Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam, San Ignacio 22 Esq. Empedrado, Habana Vieja. Tel.: (537) 864 62 84 (537) 866 84 77. Web: wlam. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

jueves, 11 de julio de 2013

EN LA HABANA TALLER DE VIDEO, CIRCUITO LÍQUIDO 2013


Herramientas avanzadas de conceptualización y producción de video
Por. Victor Hugo

Entre el 23 y 24 de septiembre se realizará el Taller Herramientas avanzadas de conceptualización y producción de video, organizado por Circuito Líquido en La Habana.

El proceso estará a cargo del maestro Alfredo Salomón y es dirigido a videoartistas, estudiantes de cine, artes visuales y profesionales interesados en ampliar sus territorios de creación entorno a la imagen en movimiento mediante la reflexión y exploración de procesos y técnicas avanzadas; además, de investigadores, curadores, docentes o estudiantes de historia del arte.

El taller es totalmente gratuito y tiene plazo para realizar el tramite de inscripción hasta el próximo 2 de septiembre. Si esta interesado en participar puede enviar la ficha de inscripción (Aquí).

Puede consultar el Programa:


Mayores informes: Mayores informes: Ada Azor, Circuito Líquido. Correo: reglabarrios@infomed.sld.cu. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

CONVOCATORIA INTERNACIONAL PARA RESIDENCIAS INTERACTIVOS? '13 NUVEM


Autonomías: ciencias del campo
Por. Victor Hugo

Hasta el 3 de agosto hay plazo para presentar propuestas a la residencia del Hacklab Rural de Visconde de Mauá, Río de Janeiro, que se llevarán a cabo entre el 5 y 20 de septiembre del presente año.

La presente convocatoria se realiza en colaboración con Medialab Prado, Nuvem, seleccionará cinco (5) propuestas, en la que pueden participar investigadores, profesionales y amateurs con proyectos de comunicación, agricultura, alimentación, agua potable, salud, energía, transporte, bioconstrucción y u otros campos, desde una perspectiva rural.

Los seleccionados recibirán transporte, alojamiento, alimentación, ayuda financiera y apoyo técnico para desarrollar sus propuestas. El certamen no solo es destina a propuestas artísticas sino que pueden participar investigadores, profesionales y amateurs de diversas áreas, porque se busca estimular la reflexión, el debate y la experimentación por medio de prácticas colaborativas en la intersección entre arte, ciencia, tecnología y la cultura de la autonomía en el medio rural. Apostamos a la multiplicidad, la colaboración, la construcción del conocimiento en red y la utilización de software libre.

“En un momento en que las ciudades llegan al límite de su sustenibilidad, cada vez más personas se vuelcan hacia el campo como opción de vida que garantiza algún grado de autonomía. El relativo aislamiento de las comunidades rurales hace que muchas soluciones tengan que encontrarse localmente - desde el arreglo de máquinas y vehículos hasta el tratamiento médico. Por otro lado, la cultura del hazlo tu mismo (o hagámoslo juntos) está cada vez más expandida, y también se orienta hacia la búsqueda de la independencia tecnológica”, precisan sus organizadores.

De igual manera, se proponemos la intersección de las “culturas hacker y rural para el desarrollo de proyectos que permitan una vida más autónoma. Nos interesan los proyectos inventivos relacionados con la comunicación, agricultura, alimentación, agua potable, salud, energía, transporte, bioconstrucción y otros campos, desde una perspectiva rural. Queremos ayudar a viabilizar ideas que faciliten la reocupación del campo, la producción y distribución de alimentos saludables, la integración social de las comunidades existentes, la puesta en común de conocimientos tradicionales, la soberanía energética y otros efectos benéficos en la comunidad”.

Consulte las bases de la Convocatoria (Aquí) y realice la inscripción on line(Aquí).

Mayores informes: Projeto Interactivos '13 Nuvem, Estação Rural de Arte e Tecnología. Visc. de Mauá (RJ). Correo: nuvemhr@gmail.com. Web: nuvem. ©Imagen suministrada por sus organizadores y puede ver fotografías de las anteriores residencias (Aquí).

jueves, 4 de julio de 2013

THE ART INCUBATOR: PROGRAMA DE RESIDENCIAS 2013





En Los Países del sudeste Asiático
Por. Victor Hugo

The Art Incubator tiene abierta la convocatoria de su Programa de Residencias en Singapur y los demás países Sudeste Asiático, como Indonesia, Tailandia y Filipinas, para artistas que estén interesados en trabajar y explorar la infinita diversidad de esta región del mundo.

“La Incubadora de Arte” (The Art Incubator), fundada en 2008 es un facilitador de la investigación, la creación y la presentación de los nuevos trabajos, a través de residencias y exposiciones. “Se trata de una organización de base comunitaria con énfasis en el intercambio con otros artistas, curadores, investigadores y escritores, que sea asociado con diferentes organizaciones artísticas en el extranjero, para ofrecer su programa”, precisan sus organizadores.

De tal manera, que a la convocatoria se pueden presentar los artistas visuales de todas las disciplinas y tendencias, además, curadores e investigadores, cualquier nacionalidad y lugar de residencia sin ninguna restricción.

“La residencia está destinado a apoyar a los artistas contemporáneos en la investigación y la creación de nuevos trabajos, por eso los residentes disfrutan de la libertad en la toma de decisiones artísticas y la forma de gestionar su programa de labores”.

El programa se desarrollará entre 3 u 8 semanas, en idioma ingles y los criterios de selección giran alrededor de la experiencia y sus protafolio; en ese orden de ideas los artistas deben demostrar y probar su actividad profesional durante al menos los últimos dos (2) años.

Puede consultar las bases (Aquí) y diligenciar el formato de inscripción (Aquí).

Mayores informes: The Art Incubator, C/O. Objectifs, 56A Arab Street Singapur 199753. Correo: info@theartincubator.org. Web: theartincubator.

Fotografía: ©Suministradas por sus organizadores. Imágenes que corresponden a los trabajos desarrollados por los artistas en sus residencias.

1 y 2. “Exorcise Me” by Ang Sookoon.

3 y 4. “Astrometric Archive” by Mintio.

CONVOCATORIA DE RESIDENCIAS ARTÍSTICAS EN MEDELLIN



Docencias Creativas
Por. Victor Hugo

Hasta el próximo 14 de julio hay plazo para presentar propuestas a la Convocatoria de Residencias de los Laboratorios Comunes de Creación de la Red de Artes Visuales de Medellín, RAV, programa que coordina la Casa Tres Patios.

Al certamen pueden presentarse artistas de cualquier nacionalidad o lugar de residencia. Esta convocatoria se propone como un ejercicio multidisciplinario, por lo que se pueden aplicar diseñadores, músicos, bailarines, arquitectos, actores, gastrónomos, entre otros.

Este proyecto que tendrá una duración de ocho meses, las residencias son de docencia y se propone “desarrollar proyectos multidisciplinares con participación colaborativa y con énfasis en la comunidad y el trabajo en equipo”.

Puede consultar las bases(Aquí).

Mayores informes: Laboratorios Comunes de Creación, Red de Artes Visuales Medellín, Casa Tres Patios, Carrera 50A No. 63-31 Medellín, Colombia. Tel.: (57 +4) 5717798 – 2125235. Correo: redartesvisuales@gmail.com, gestion@casatrespatios.org. Web: redartesvisuales. ©Fotografías: Suministradas por su organizadores.

lunes, 1 de julio de 2013

BUENOS AIRES, FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEOARTE



FIVA 2013
Por. Victor Hugo



Este año la Sala Jorge Luis Borges de la Biblioteca Nacional será el escenario donde se llevará a cabo en el mes de noviembre, el Festival Internacional de Videoarte de Buenos Aires, FIVA, 2013.



En la convocatoria pueden presentarse artistas mayores de 18 años, de cualquier nacionalidad y lugar de residencia; como en la anterior edición, la temática es libre, no obstante, los vídeoarte deben tener una duración máxima de 20 minutos.

Este año serán jurados del certamen la española Laura Baigorri, Dra. en Artes de la Universidad de Barcelona; el artista y docente argentino Carlos Trilnick y la historiadora e investigadora argentina, residente en Gran Bretaña, Clara Garavelli.

Por otra parte, tenga presente que cada artista o colectivo de creadores podrá presentar un máximo de dos (2) obras.
 Así mismo, no se aceptaran video instalaciones ni obras realizadas con una fecha anterior al año 2011.

Los videoarte se podrán presentar en formato DVD, AVI, MOV, MP4 o MPEG. Además, el archivo o DVD deberá estar etiquetado con: título, duración y autor.


Las propuestas pueden enviarse a través de un enlace de descarga con el archivo de video que podrá encontrarse en cualquiera de los formatos standard utilizados actualmente y debe estar codificado con alguno de los siguientes codecs: H.264 MPEG-4 AVC o MPEG 2-4.



Es importante que el archivo no supere 1GB (un gigabyte) de tamaño para facilitar tanto la subida como la descarga del mismo.

En caso de enviar un link de descarga, se recomienda utilizar el formato MP4 con codec H.264, que permite alta calidad en bajo peso.



El plazo para la presentación de las propuestas vence el 16 de agosto del presente año. Por eso, tenga en cuenta, que sólo se aceptarán los envíos que no sean posterior a dicha fecha, para lo cual se tomará como referencia la fecha del matasellos postal.



Para consultar las bases (Aquí).

Mayores informes: Festival Internacional de Videoarte, Venezuela 458, San Telmo, CABA, Argentina. C/P 1095. Correo: info@fivafestival.com.ar. Web: fivafestival. ©Imágenes suministradas por sus organizadores. Fotografía: (1) Biblioteca Nacional de Buenos Aires (2) Evento académico durante el certamen (3) 1o. Premio 2012, “Actus” de Kika Nicolela.