XI CONVOCATORIA DE LA MUESTRA DE CINE SOCIAL

La Imagen del Sur
Por. Victor Hugo

El Centro de Iniciativas para la Cooperación Batá, CIC Batá, en colaboración con el Foro Andaluz tiene abierta hasta el 31 de mayo la convocatoria a la XI edición de la Muestra Cine Social “La Imagen del Sur”, que se realizará en noviembre del presente año.

La Muestra es un evento no competitivo bajo el formato de cine foro, que presentará una selección de cine con temática social y permite abrir espacios de debate y reflexión sobre la realidad social, política, económica y cultural.

En el certamen pueden participar todos los trabajos documentales y de ficción producidos entre los años 2010 y 2014, que aborden temáticas como el medio ambiente y la ecología, la defensa y el ejercicio del derecho a la comunicación, las luchas y movimientos sociales, la soberanía alimentaria y los modelos de economía alternativa, los derechos humanos y la igualdad y los pueblos originarios, cultura y diversidad.

Además, para está XI Convocatoria tendrá un especial énfasis en los trabajos para público infantil y a los realizados en Andalucía, en coherencia con las actividades de educación para el desarrollo, formación y sensibilización que en el ámbito de la comunidad andaluza desarrolla CIC BATÁ.

Este evento “pretende informar y sensibilizar al público de Andalucía en las causas de las desigualdades, abordando historia y contexto socio-político de cada realidad del Sur, pero también planteando soluciones y propuestas para el cambio. Se trata de hacer visible a través del cine las diferentes realidades y alternativas de los pueblos desde el punto de vista de sus protagonistas, buscando, fortalecer el desarrollo del séptimo arte y del audiovisual en países empobrecidos, impulsando la presencia y los espacios de intercambio de realizadores de América Latina, África, Asia y Europa, e incidiendo de manera especial en los realizadores y las realizadoras noveles y con menor acceso a los circuitos comerciales”, señaló el coordinador de la Muestra, Rafael Cantero.

Puede consultar las bases(Aquí) y realice la inscripción on line (Aquí).

Mayores informes: XI Muestra de Cine Social “La Imagen del Sur”, C/ Escritor Narbona s/n 14011, Córdoba, España. Tel.:  +34 957 780040. Correo: imagenesdelsur@cicbata.org. Web: imagenesdelsur. ©Imágenes suministrada por sus organizadores.

EN BARCELONA, CONVOCATORIA RESIDENCIAS ARTÍSTICAS NO SUBVENCIONADA

Arte Contemporáneo Emergente
Por. Victor Hugo

RedPoint abre su convocatoria para el programa de residencias artísticas no subvencionadas en la ciudad de Barcelona.

En la convocatoria pueden presentarse artistas que trabajan en las áreas de artes visuales, medios digitales, performers, jóvenes comisarios, historiadores del arte y gestores culturales, de cualquier nacionalidad o lugar de residencia.

Este es un espacio autogestionado de arte contemporáneo emergente que se dedica a programas de producción, formación, investigación y vinculación dentro del campo de las artes visuales, y multimedia.

Su programa de producción busca fomentar los procesos de experimentación y autocrítica, con el fin de incidir en la consolidación de la identidad estética y discursiva del artista emergente.

Por su parte, el área de formación se propone brindarle al residente herramientas concretas, tanto prácticas como teóricas, para abordar sus propios procesos creativos. “Buscamos que el residente conozca mediante el contacto directo con artistas locales, como resuelven día a día el ejercicio creativo, como estructuran y desarrollan dicha práctica con el fin de dar salida y concluir un proyecto”, precisan sus coordinadores.

RedPoint ofrece espacio de trabajo compartido, alojamiento en habitación individual, asesoramiento personalizado, una presentación/exhibición final del trabajo realizado y difusión de su evento.

Puede consultar las bases(Aquí) y realizar su preinscripción (Aquí).

Mayores informes: RedPoint, Sant Miquel 23, 1º 08003 Barcelona, España. Tel.: +34 605 829 931. Correo: artist.residencies@barcelonaarte. Web: BarcelonaArte. ©Imágenes suministrada por sus organizadores: Locacionesde la Residencia.

#BRINGBACKOURGIRLS: DEVUÉLVANOS A NUESTRAS NIÑAS

Los niños ni niñas no son culpables del odio de los adultos
Por. Victor Hugo

Uno de los hechos más graves en la historia de la humanidad es el uso de los fundamentalismos como argumento a la hora de asumir el diálogo social, porque este niega la diversidad y el reconocimiento de la diferencia que se expresan en nuestras sociedades.

Fundamentalismo, como el que usa Estados Unidos y la Unión Europea para imponer sus intereses geopolíticos y someter a los ciudadanos de Ucrania que quieren decidir sobre su país. De tal manera, que la potencia del Norte y el bloque de la UE, han decidido armar y promover la violencia a través de grupos neofascistas que se toman las regiones en conflicto; además, servirse del ejército ucraniano para dirimir la discusión. Esta misma estrategia ya la habían empleado en Yugoslavia: generar xenofobia y alimentar los odios para destruir a una nación.

Igualmente, sucede en Nigeria, donde en nombre de Dios, el grupo Boko Haram, comandados por su líder, Abubakar Muhamad Shekau, secuestró a 200 niñas, que venden como un acto de desafío yihadista y de demostración de fuerza.

Al tiempo que muchos ven con cierta indignación estos hechos y cómodamente sentados en sus casas, alcanzan manifestarse con un simple reproche, que no es suficiente para detener la barbarie en la que se debate la humanidad.

Mientras tanto, frente al atroz crimen cometido por este grupo de fundamentalista islámicos, se promueve una campaña internacional, que busca que usted se pronuncie y se solidarice con las niñas nigerianas secuestradas en nombre de la religión.

Esta jornada de rechazo mundial contra Boko Haram, es lidera por la niña afgana Malala Yousafzai, que también fue víctima de un atentado por parte de los talibanes; iniciativa internacional a la que también se sumó la Unesco.

Sin embargo, no hay que olvidar los otros secuestros a los que están condenados los niños, niñas y jóvenes del tercer mundo, por ejemplo: De los 600 millones de Latinoamericanos, más del 26% están entre los 15 y 29 años de edad y sólo el 35% de estos jóvenes tienen acceso a la educación.Mientras, que unos 20 millones de estos adolescentes con edades que oscilan entre los 15 y 18 no estudian ni trabajan, lo que representa uno(1) de cada cinco[1].

Y todavía usted se pregunta porque tanta violencia y aún se rehusa a aceptar como el fundamentalismo económico expresado en quienes defienden el neoliberalismo y sus tratados de libre comercio mantienen secuestrada y esclavizada a gran parte de la población de los países del tercer Mundo, mientras saquean sus recursos naturales.

De tal manera, que con la intención de pronunciarnos y sin olvidar nuestros propios secuestros, un grupo de niños y niños de 6o. del Colegio San Juan Bosco del Municipio de Bosconia, elaboraron sus propias reflexiones: “no somos culpables de los odios de los adultos”, concluyeron.

Fotografía: ©Hugsh, 2014, “#BringBackOurGirls.

Nota:

[1] [On Line] FAIETA, Jessica. “Beyond the street protests: Youth, women and democracy in Latin America”. Publicación de UNDP, United Nations Development Programme. May 2 de 2014.

CONVOCATORIA PREMIO QUIMERA DE ARTE CONTEMPORÁNEO

Jóvenes Artistas
Por. Victor Hugo

Proyecto Quimera lanza la primera edición del Premio de Arte, que estará abierta hasta el próximo 25 de junio.

Quimera es una galería de Budapest, dirigida al público internacional, que desarrolla exposiciones temáticas y curadurías, que propician una reflexión alrededor del arte contemporáneo.

Este evento se estableció con el objetivo de visibilizar internacionalmente a los artistas plásticos menores de 40, apoyar el arte contemporáneo y contribuir con una mejor comprensión de las tendencia artísticas de nuestro tiempo.

El jurado esta conformado por el historiador del arte Zsolt Petrányi, Jefe de la Colección Contemporánea en la Galería Nacional de Hungría; el artista Viktor freso uno de los creadores más destacados de Europa Central y el Colectivo curatorial «7by8», quienes seleccionaran al ganador a partir del portafolio de los participantes.

La dotación del Premio es de US$1,000, una exposición y una suscripción a works.io. También se entregará un reconocimiento elegido por el público, que es escogerá entre los 15 finalistas preseleccionados.

Consulte las bases (Aquí) y desarrolle su proceso de inscripción (Aquí).

Mayores informes: Chimera-Project Gallery, Patrick Urwyler, Director y Curator | 1072 Budapest Klauzál tér 5. Hungría. Tel.: +36 30 768 29 47. Correo: patrick@chimera-project.com. Web: chimera-project. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

5o. FESTIVAL INTERNACIONAL DE VÍDEO SAMPLES

Telequinesis: Acciones Video Compartidas
Por. Victor Hugo

Realizar una exploración sobre las hibridaciones de la imagen, se propone el 5o. Festival Samples de Vídeo, que tendrá abierta su convocatoria hasta el próximo 10 de agosto.

Este encuentro internacional, de carácter bienal e itinerante, se realiza en Puebla, México, desde el 2008, tiene como “propósito principal cuestionar la práctica del vídeo-arte como una herramienta convergente, dentro de las diferentes posibilidades de producción de la imagen en movimiento, el campo artístico y las prácticas pedagógicas”, precisan sus organizadores.

En esta 5o. edición el concepto curatorial es: Telequinesis: Acciones video compartidas. “Para ello, nos hemos focalizado en aquellas prácticas que utilizando al video como herramienta de hibridaciones: video-performance, video-danza, cine interactivo, video-acción, y cualquier tipo de producción que independientemente de su cualidad ‘artística’ y etiqueta narrativa, indaguen en el desarrollo de la imagen en movimiento con propiedades de sujeto, y en tanto que el espectador, los ‘viewfinders’, dialoguen con ella”.

En el certamen puede participar cualquier artistas independientemente de su nacionalidad o lugar de residencia. La propuesta no debe superar los 15 minutos de duración y podrán ser en cualquier idioma, pero subtitulada en español o inglés, en formato .mov o .flv. Igualmente, sólo se reciben piezas de 2005 hasta la fecha.

Consulte las bases (Aquí)

Mayores informes: Festival Samples, Paola Montoya. Correo: samples.mx@gmail.com. Web: samples. ©Imagen suministrada por sus organizadores. Vídeo: Ballons, Javi Devitt, Seleccionado 4o. Edición.

EN TURÍN, RESIDENCIA ARTÍSTICA

Convocatoria Abierta
Por. Victor Hugo

El 15 de mayo vence el plazo para la presentación de propuestas a la octava versión de la residencia artística Diogene Bivaccourbano_R 2014. El evento que se realizará entre los meses de septiembre y octubre del presente año en Turín es convocado el Proyecto Diogene.

El certamen está abierto a todos los artistas visuales de cualquier nacionalidad o lugar de residencia sin restricción de género, la edad y técnica, que manejen de manera fluida el italiano o el inglés. Además, debe estar dispuesto a vivir en el tranvía Diogene, ubicado en la rotonda entre C.so Verona y C.so Regio Parco (Foto 1), de Turín.

La beca de investigación tiene una dotación de 6.000 € y su propósito es apoyar el trabajo artístico dentro de un período de seis(6) meses con Diogene. Es preciso señalar que el nombre del ganador se dará a conocer a finales de junio, por comunicación directa con el artista seleccionado y mediante la publicación de los resultados en el sitio web.

También, la residencia contempla la presentación pública del trabajo en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo Artissima, que se desarrolla del 6 al 9 noviembre, en forma de estudio abierto. Sin embargo, la presentación final de la investigación artística se llevará a cabo durante la primavera de 2015.

Puede consultar las bases (Aquí) y realizar la inscripción on line (Aquí)

Mayores informes: Progetto Diogene, Rotonda C.so Regio Parco angolo C.so Verona, 10152 Turín, Italia. Cel.: +39 3336693659. Tel.: 011.5539255. Correo: info@progettodiogene.eu. Web: progettodiogene. ©Imagenes suministradas por sus organizadores: Train Diogene.

RESULTADOS DE LA CONVOCATORIA DE RESIDENCIAS ARTÍSTICAS EN PORTUGAL

Sobre Artes Performáticas
Por. Victor Hugo

Hoy se conocieron los resultados de la Convocatoria de ATALAIA, sobre sus Residencias Artísticas para artes performáticas, que se llevará a cabo en Ourique, Grandaços y Panoias, Portugal, en la que se seleccionaron ocho (8) propuestas.

A la convocatoria llegaron más de 80 proyectos, provenientes de Europa, Norteamérica y América del Sur y de Asia.

En estas residencias que se realizaran desde septiembre hasta finales de 2014,  se seleccionaron (Por orden alfabético):

-Antony Rayzhekov / Katharina Koeller, “Love” (Bulgaria) / (Austria).
-Christian Olsen, “Repensar Pianos abandonados” (Canadá).
-Clara Amaral, “El lenguaje de las cosas” (Portugal).
-Giuliano Obici, “Coral Laptop” (Brasil).
-Hyungwoo Kwon, “Wooguru Danza Libre”(Corea del Sur).
-Joana von Mayer Trindade, “Nameless Natures” (Portugal).
-Luanna Jimenes, “Encarnado” (Brasil).
-Židrija Janušaité, “La vida consiste en esos pequeños detalles de la Soledad” (Lituania).

Además, fueron distinguidos por el jurado las propuestas de (Por orden de selección):

-Catarina Vieira / Solange Freitas, “Ex Machina” (Portugal).
-Louise Chardon, “Fleur de Peau” (Francia).
-David Colorado, “Máquinas Biológicas” (México).
-Fátima Ribeiro, “Partidas y Llegadas” (Portugal).
-Elsa Loupiac, “Café Ourique” (Francia).
-Rebecca Moradalizadeh, “La Noiva de Panóias” (Portugal).
-Nayeon Yang, “Historia de Emociones / Emociones de las Historias” (EEUU).
-Ene Rohwedder, “Condición humana” (Alemania).
-Sayaka Akitsu, “De la abuela de pelo blanco” (Japón).
-Claudia Torres, “Los Cuerpos Dóciles” (España).
-Luz da Camara / Ana Estevens, … “Me dejó la ropa en las paredes” ( Portugal).

Las residencia servirán a los creadores para realizar sus presentaciones, que se llevarán a cabo del 3 al 12 de octubre del presente año y durante todo su estancia, estas tienen como propósito dar a conocer los artistas de las artes escénicas contemporáneas, como la danza, teatro, performance, música, artes visuales, multimedia y planificar la infraestructura pública en Ourique, Grandaços, Panoias y Castro Verde, para posteriores presentaciones.

Mayores informes: ATALAIA, Rua Gago Coutinho, 31 7670-289 Ourique, Portugal. Tel.: +351 286 51 2263. Correo: atalaiaassociacao@gmail.com. Web: atalaiaassociacao. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

RESIDENCIA PARA UN CURADOR EXTRANJERO EN BOGOTÁ

Programa Distrital de Estímulos 2014
Por. Victor Hugo

9 de mayo vence la Convocatoria de la Residencia para un Curador Extranjero dentro del Programa Distrital de Estímulos 2014 de la Fundación Gilberto Alzate Avendaño, entidad adscrita a la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte de la Alcaldía de Bogotá.

El propósito de la convocatoria es desarrollar una investigación curatorial a partir de la producción artística local. Igualmente, el curador(a) que se postule podrá contar con un asesor durante su investigación y a participar en encuentros con diferentes agentes del campo artístico gestionados por la Fundación.

La residencia se realizará por un periodo mínimo de seis (6) semanas, en el periodo comprendido entre julio de 2014 y abril de 2015; así mismo, el proponente montará una exposición que se debe llevar a cabo hasta noviembre de 2015, en el espacio internacional propuesto por el participante. Esta convocatoria tiene una dotación de $15 millones de pesos colombianos -aproximadamente US$7.720-.

Puede consultar las bases (Aquí) y ficha de inscripción (Aquí).

Mayores Información: Fundación Gilberto Alzate Avendaño, FUGA, Calle 10 # 3-16. Tel.: (57 1) 2829491 Ext. 228. Correo: residenciacurador@fgaa.gov.co. Web: fgaa. ©Imágen suministrada por sus organizadores: Sala de Exposiciones de la Fundación. Foto: Sergio Tapia / FUGA©.

EN MONTEVIDEO, CONVOCATORIA DE PROYECTOS ARTE/CIENCIA

La Tira del Tiempo y la Vida
Por. Victor Hugo

El 25 de junio cierra la Convocatoria de para la presentación de proyectos de Arte y Ciencia: La Tira del Tiempo y la Vida, del Ministerio de Educación y Cultura del Uruguay y la Intendencia de Montevideo, a realizarse en el marco del proyecto del Museo del Tiempo.

El proyecto de la Tira del Tiempo y de la Vida representa un gran desafío ya que implica la intervención de la Rambla de Montevideo que es Monumento Histórico Nacional y Bien de Interés Municipal.

El certamen está abierto a la participación de colectivos de creativos y grupos artísticos que propongan una interpretación sobre el mapa del Tiempo y la Vida; en consecuencia, la propuesta debe señalar los momentos significativos de los 4.000 millones de años de la evolución de la vida en 20 km del sector ubicado en la Rambla de Montevideo.

De tal manera, que se debe representarán los hechos más importantes de nuestra evolución bajo la óptica científica. Por eso, el proyecto que logre presentar el concepto será seleccionado por el jurado conformado por: Enrique Aguerre, Director del Museo Nacional de Artes Visuales de Uruguay, los arquitectos Salvador Schelotto y Ernesto Spósito; además, de Andrea Vignolo, Directora de Cooperación Internacional y Proyectos del Ministerio de Educación y Cultura y el un profesor, investigador y escritor en Física por la Universidad de Barcelona, Jorge Wagensberg Lubinski, quienes designaran la propuesta que será instalado y posteriormente trasladada al Museo del Tiempo.

Puede consultar las bases (Aquí).

Mayores informes: Dirección de Ciencia y Tecnología, Ministerio de Educación y Cultura Paraguay 1470 piso 2, Montevideo, República Oriental del Uruguay. Tel.: 29014285Correo: secretaria@museodeltiempo.org.uy. Web: museodeltiempo. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

EN BERLÍN, FESTIVAL DE VIDEOARTE

Proyect Festival Kino
Por. Victor Hugo

Hasta el 15 de mayo hay plazo para presentar propuesta al próximo Festival Pop-up Kino Vídeo que organiza PPC Gallery de Berlín, Musas20 y Berlinarte.

El proyecto Pop Up Kino es un evento mensual e internacional que busca visibilizar videoarte en el contexto de la escena artística de Berlín y dar una oportunidad a los artistas para mostrar sus propuestas visuales, precisan sus organizadores.

Así mismo, evento está abierto a todos los artistas independientemente de su nacionalidad o lugar de residencia, con propuestas hasta de ocho(8) minutos de duración y los archivos deben ser presentados en un formato fácilmente reproducible y reconocidos por VLC, PRORES/H264, etc. Se recomienda utilizar ajustes vimeo (https://vimeo.com/help/compression).

El Festival recibe los trabajos cada mes para que el jurado conformado por Tania Gomes y Rob Blake de PPC Gallery, Maru Carranza de Berlinarte y Nati Guil Grund de musas20, seleccionen los videoarte que se proyectará en el PPC Gallery de Berlín, entre otras salas.

Consulte las bases (Aquí)

Mayores informes: Festival de Videoarte Pop Up Kino, Selchowerstrasse 12, 12049 Berlín. Tel.: +49 30 34713680. Correo: popupkinofest@gmail.com. Web: popupkinofest. ©Imagenes suministrada por sus organizadores. Video: Pop Up Kino Teaser – Open Call de Irene Cruz, Vimeo.

EN ESPAÑA, XVI CONVOCATORIA INTERNACIONAL DE JÓVENES ARTISTAS

Jóvenes Creadores
Por. Victor Hugo

Este 2 de mayo vence la Convocatoria Internacional de Jóvenes Artistas abierta por la Galería Luis Adelantado de Valencia, España.

“En certamen tiene el propósito de establecer un nexo con la Galería que facilite el acercamiento y una posible continuidad de colaboración. Este proyecto es parte del coleccionista Franc Vila, que desde el 2013 creó el Premio de Adquisición y que pasaron a formar parte de su colección, que hoy recoge más de 300 piezas, que abarca desde le realismo francés hasta nuestros días”, precisan sus organizadores.

Al evento pueden presentarse artistas jóvenes entre 24 y 37 años, de cualquier nacionalidad y lugar de residencia.

Puede descargar las bases (Aquí).

Mayores informes: Galería Luis Adelantado, Calle de Bonaire, 6, 46003 Valencia, España. Tel.: +34 963 51 01 79. Correo: info@luisadelantado.com. Web: luisadelantado. ©Imágenes suministrada por sus organizadores: Aspecto general de la Galería.

CONCURSO DE FOTOGRAFÍA: MIRADAS TELESUR

Realidades de América Latina y el Caribe
Por. Victor Hugo

El próximo 31 de mayo cierra la convocatoria del I Concurso de Fotografía de TeleSUR: “Realidades de América Latina y el Caribe”.

En el certamen pueden participar fotógrafos aficionados mayores de 18 años de cualquier nacionalidad y lugar de residencia en Latinoamérica, con sólo una obra y esta debe ser en formato JPG, 300 DPI, horizontal a 1.080 píxeles por su lado mayor.

Las fotografías ganadoras serán publicadas en libro editado por teleSUR, con reseña del fotógrafo y los detalles técnicos de las imágenes.

Puede descargar la bases (Aquí).

Mayores informes: TeleSUR, Calle Vargas con Calle Santa Clara, Edificio Telesur. Urbanización Boleíta Norte. Caracas, Venezuela. Tel.: (+58 212) 600 02 02. Correo: concurso@telesurtv.net. Web: telesurtv. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

GRACIAS GABO

"La memoria del corazón elimina los malos recuerdos y magnifica los buenos..."
Gabriel García Márquez

Fotografías: Hugsh, 2013. Casa Museo Gabriel García Márquez. Aracataca, Magdalena.

EN MADRID, CONVOCATORIA DE FOTOGRAFÍA JOVEN

Foto con F
Por. Victor Hugo

Este 30 de abril vence la convocatoria de la Galería Modus Operandi de Madrid, Foto con F.

El certamen esta dirigido sólo a jóvenes entre 20 y 35 años, residentes en cualquiera de los países de Hispanoamérica. Por su parte, la temática para esta primera Convocatoria es la exploración del concepto Lujuria (del latín luxus: 'abundancia', 'exuberancia'), en todas sus acepciones.

Las fotografías seleccionadas serán exhibidas en una exposición colectiva que se realizará en la Galería Modus Operandi, en la calle Reina Mercedes, 5, local 2, en Madrid.

Puede descargar las bases (Aquí).

Mayores informes: Modus Operandi · Reina Mercedes, 5 local 2 · 28020 Madrid · Tel.: 915 357 054 · Correo: info@artemodusoperandi.com · Web: artemodusoperandi. ©Imagenes suministradas por sus organizadores: Detalle de la Galería.

PROYECTOR 2014, 7o. FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEOARTE

Aproximación a una idea de Poder
Por. Victor Hugo

El 7o. Festival Internacional de Videoarte, Proyector 2014, se realizará del 25 de septiembre al 5 de octubre en Madrid, Milán y Coimbra simultáneamente. Sin embargo, su convocatoria estará abierta sólo hasta este 31 de mayo.

En el evento puede participar cualquier artistas independientemente de su nacionalidad, lugar de residencia, edad o creencia religiosa. Igualmente, en esta versión de Proyector 2014 las propuestas pueden presentarse en ingles o castellano, sin limite de duración, pero su temática gira al rededor de una “Aproximación a una idea de poder”.

También, se pueden proponer videoinstalaciones (monocanal, multicanal, interactivas), intervenciones, proyecciones en el espacio público ó vídeo­performances.

Descargue las bases(Aquí).

Mayores informes: Proyector, 7o. Festival Internacional de Videoarte. Correo: info@proyector.info ó proyectorvideoartfestival@gmail.com. Tel.: (0034) 655483911 - (00351) 915028732. Web: proyector. ©Imagen suministrada por su organizadores.

EN ARGENTINA, CONVOCATORIA PREMIO NORBERTO GRIFFA A LA CREACIÓN AUDIOVISUAL LATINOAMERICANA

Búsquedas Estéticas del Videoarte y el Cine Experimental
Por. Victor Hugo

Hasta el 5 de mayo estará abierta la convocatoria internacional del Premio Norberto Griffa a la Creación Audiovisual Latinoamericana que organizan la Universidad Nacional de Tres de Febrero, el Instituto de Investigaciones en Arte y Cultura Dr. Norberto Griffa y Continente.

Este Premio es otorgado en el marco de la Bienal de la Imagen en Movimiento, BIM, que se realizará en la Ciudad de Buenos Aires del 20 y 30 de noviembre del presente año.

La convocatoria se dirige a piezas monocanal, en video y film, de perfil autoral, “alejadas de los cánones planteados por la industria del entretenimiento, que sean resultado de búsquedas estéticas y conceptuales auténticas e innovadoras”, señalan sus organizadores.

En el evento pueden participar artistas latinoamericanos y de islas del Caribe, o extranjeros con más de cinco (5) años de residencia constatables; así mismo, no exiten restricciones respecto a la duración de las obras, aunque solo están habilitadas para concursar propuestas cuyo formato sea monocanal (no videoinstalaciones, no bucles de film o video, ni propuestas para proyección múltiple). Igualmente, no son elegibles las proyectos que hayan sido presentadas a convocatorias de este mismo premio en ediciones anteriores y los creadores pueden enviar solamente hasta tres (3) trabajos por artista o colectivo de artistas y que hayan sido concluidas después del 1 de enero de 2011.

Finalmente, una selección de piezas será exhibida durante la BIM. De ellas un jurado, compuesto por destacados referentes de las artes audiovisuales, elegirá los trabajos que serán reconocidos con el Premio Norberto Griffa a la Creación Audiovisual Latinoamericana dotado con $60.000 mil pesos argentinos que se entregaran así: Primer Puesto de $30 mil pesos argentinos, aprox. U$D 3.333; un Segundo Premio $20 mil pesos argentinos, aprox. U$D 2.222 y un Tercer reconocimiento de $10 mil pesos argentinos, aprox. U$D 1.111; además, se concederán menciones de honor.

Puede consultar las bases (Aquí) y realizar su inscripción on-line(Aquí).

Mayores informes: BIM, Museo UNTREF Valentín Gómez 4838 - Caseros (B1678ABJ) Provincia de Buenos Aires, Argentina. Tel.: 4519–6010/13. Correo: contacto@bim.com.ar. Web: bim. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

XIX BIENAL INTERNACIONAL DE ARTES VISUALES DE SANTA CRUZ DE LA SIERRA

Aproximación al concepto de Hiperrealidad
Por. Victor Hugo

Entre el 12 de septiembre y el 31 de octubre se realizará la XIX Bienal Internacional de Artes Visuales de Santa Cruz de la Sierra en Bolivia, bajo el auspicio del Gobierno Autónomo Municipal.

De tal manera, que hasta el próximo 12 de junio estará abierta la convocatoria para que los artistas de cualquier nacionalidad ó lugar de residencia presenten sus propuestas en todas las modalidades de las artes visuales en la contemporaneidad: pintura, escultura, dibujo, grabado, fotografía artística (digital o analógica), video arte, video performance, instalaciones, textiles, cerámica, técnicas mixtas, arte con medios electrónicos y cualquier otra forma de expresión en el campo estético-visual.

En esta versión se le propone a los creadores reflexionar sobre la “Hiperrealidad”, concepto acuñado por los filósofos Jean Baudrillard, Umberto Eco (Estrategia de la Ilusión) y los ensayos de Marshall Mc Luhan.

La XIX Bienal esta dotada con un premio de 120.000 Bs. (Bolivianos), que se distribuirán entre las 10 obras premiadas.

Puede consultar las bases (Aquí) y descargar la ficha de inscripción (Aquí).

Mayores informes: XIX Bienal Internacional, Museo de Arte Contemporáneo, Calle Sucre esquina Potosí, Santa Cruz de la Sierra, Bolivia. Tel.: (591-3) 3340926. Correo: museo.artecontemporaneo@gmail.com. Web: hiperrealidadbienal. ©Imagen institucional suministrada por sus organizadores.

PREMIO INTERNACIONAL PRIX CUBE PARA ARTISTAS EMERGENTES

Digital Art
Por. Victor Hugo

Hasta este 12 mayo hay plazo para presentar propuestas a la segunda edición del Premio Cubo para la creación digital, que tendrá lugar ente el 26 y el 20 de noviembre del presente año en la capital de Francia.

La convocatoria esta dirigida a obras de arte digital en las siguientes áreas: la interactividad, la generatividad, red, internet y movilidad. “La obra de arte debe ser una instalación innovadora o sistema que explora las características de las herramientas digitales en el arte”.

En el evento pueden participar los creadores de cualquier nacionalidad o lugar de residencia menor de 36 años y tiene una dotación de € 10.000 pagado al artista o representante del grupo artístico que creó las ilustraciones que ganadora.

Puede consultar las bases (Aquí) y realizar la inscripción on line (Aquí).

Mayores informes: International Prix Cube, Le Cube 20 Cours Saint-Vincent 92130 Issy-les-Moulineaux. Paris, Francia. Tel.: 01 58 88 3000. Correo: programmation@lecube.com. Web: lecube.com.

Fotografía: Finalistas del Premio Cubo 2013. ©Imágenes suministrada por sus organizadores.

1. Matthijs Munnik. “Microscópico Opera”. Ganador 2013.

2. Julian Palacz. “Búsqueda algorítmica para el amor”. Finalistas de 2013.

3. Joanie Lemercier. “Eyjafjallajökull”. Finalista 2013.

EN NEW YORK, PROGRAMA DE RESIDENCIAS DE LA NARS FOUNDATION

Para producción de obra
Por. Victor Hugo

Este 15 de abril cierra la convocatoria del Programa de Residencias Artísticas de la Foundation NARS, que busca apoyar a creadores emergentes o con reputación nacionales y/o internacional.

El programa ofrece becas residenciales completas y parciales para un mínimo de 3 a 6 meses de residencias para los solicitantes internacionales. Es importante señalar que el número de premios y la cantidad de cupos ofrecidos puede variar dependiendo de los patrocinios disponibles.

La residencia ofrecen alojamiento y un estudio que varían con conexiones Wi-Fi y acceso 24/7. Las áreas de trabajo se encuentran en el barrio de Sunset Park de Brooklyn, New York. Así mismo, para en el proceso de inscripción se requiere una cuota de procesamiento no reembolsable de US$35.

El Programa de NARS, también promueve el desarrollo profesional a través de mesas redondas, conferencias, talleres, charlas con artistas y salones programados durante todo el año. Además, visitas de estudio regulares con profesionales del arte de Nueva York, lo que se convierte en una oportunidad para reunirse con comisarios, críticos, historiadores del arte y galeristas para discutir su trabajo.

Consulte las bases (Aquí) y realice su inscripción on line (Aquí)

Maayores informes: NARS Foundation, 201 46th Street 4th Floor, Brooklyn, NY 11220. Tel.: 718-768-2765. Correo: residency@narsfoundation.org. Web: narsfoundation. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

PREMIO CANAL+ A LA MEJOR VIDEOCREACIÓN

+Vídeo
Por. Victor Hugo

El 16 de abril cierra la convocatoria al Premio Canal + de videocreación, que busca fomentar y premiar las iniciativas audiovisuales de jóvenes y profesionales consagrados.

Podrán participar en el Premio todos los productores y artistas en cualquier formato, mudos o con sonido, de nacionalidad española o extranjera con trabajos producidos entre el 1 de enero de 2012 y el 15 de abril de 2014.

Meetinarts es una red profesional artística que posibilita la conexión entre creadores, profesionales y empresas del mundo de la música, las artes escénicas, el cine, la televisión y las artes visuales. Además, permite exhibir la trayectoria y el portfolio de forma visual.

Cabe señalar que la presente convocatoria otorgará el premio Canal +, resultado de la votación de un jurado especializado y que consiste en la compra de emisión de derechos de la videocreación seleccionada.

Igualmente, se ofrece el premio Meetinarts que será elegido por votación popular dentro de meetinarts.com y que consistirá en exponer en la Fresh Gallery de Topacio Fresh.

Puede descargar las bases (Aquí) y consultar el formato de inscripción (Aquí).

Mayores informes: Correo: info@meetinarts.com. Web: meetinarts. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

EN MADRID, CONVOCATORIA DE LA NEOMUDÉJAR

Centro de Investigación y Documentación del Videoarte
Por. Victor Hugo

Con el propósito de posibilitar un espacio dedicado a la investigación y al archivo del vídeoarte y la experimentación audiovisual, el Centro de Artes de Vanguardia y Residencia Artística de Madrid, La Neomudejar, abre la convocatoria destinada a la conservación y archivo de este genero artístico.

El Centro de Investigación y Documentación del Videoarte está dirigido a artistas de cualquier nacionalidad sin restricción de edad, que tengan como soporte de expresión el vídeo, en todas sus posibilidades y tendencias.

Puede consultar las bases (Aquí) y descagar el formato del dossier de artista (Aquí)

Mayores informes: La Neomudejar, Centro de Investigación y Documentación del Videoarte, C/Antonio Nebrija S/N 28007, Madrid, España. Tel.: +0034 91 528 33 49. Correo: cidv@laneomudejar.com. Web: laneomudejar. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

EN MADRID, CONVOCATORIA DE VIODEOARTE

VI Edición de Madatac
Por. Victor Hugo

El próximo 28 de julio cierra la VI Convocatoria de Videoarte, que se realiza en Madrid, con el propósito brindar una plataforma para proyectos que aporten propuestas renovadoras, alejadas de la narrativa visual convencional y no encuentran espacio en los medios de arte habituales.

Igualmente, los seleccionados formarán parte de la VI edición de la Muestra de Arte Audiovisual Digital y Tecnologías Avanzadas Contemporáneas, Madatac, que Transfera Media Arts organizará en Madrid del 18 al 22 de diciembre 2014 y en las que se premiarán los trabajos por un jurado internacional.

Por otro lado, se presentará un muestra de la selección oficial en el programa “Metrópolis” que se emite en la La 2 de la TVE.

A parte del videoarte, se pueden proponer proyectos en arte digital multimedia, arte interactivo, computer art, media art, live cinema, metraje encontrado, video instalación, performance audiovisual, interacciones hombre-máquina, arte tecnológico, bioarte, etc.

La temática de los trabajos se centrará en el concepto: “Políticas de insensibilización: como la sociedad y el arte coexisten con la coacción, la incapacidad de reaccionar, la inactividad, la parálisis, la impotencia”.

En este evento pueden participar todos los artistas sin límites de edad, lugar de nacimiento o lugar de residencia, ni tampoco para la cantidad de material a enviar que no excedan de 20 minutos, en archivos mpeg, mov o similar, no DVD-Video (resolución preferiblemente HD, en un dvd, minidisco duro o lápiz de memoria USB), con una calidad aceptable para poder ser emitidos, subtítulos en español si hubiese texto o palabras en otro idioma, junto a dos imágenes en jpg de la obra en alta calidad 300dpi.

Puede consultar las bases (Aquí) y descargar el formulario de registro (Aquí).

Mayores informes: Madatac/Transfera, c/Galeno 41 28232, Las Rozas, Madrid, España. Correo: info@madatac.es. Web: madatac. ©Imaen suministrada por sus organizadores y Trailer Oficial Quinta Versión.

EN PORTUGAL, SEIS RESIDENCIAS ARTÍSTICA

Convocatoria Atalaia
Por. Victor Hugo

Hasta el proximo 11 de abril cierra la Convocatoria Amigos de las Artes y la Asociación Cultura, ATALAIA, que junto con el Ayuntamiento de Ourique, la Dirección Regional de Asuntos Culturales de la región del Alentejo, la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Lisboa y la Facultad de Ciencias Sociales y Humanidades de la Universidad del Algarve ofrecen seis residencias artística para desarrollarse en el 2014.

La convocatoria esta abierta a los creadores de danza, teatro, performance, música, artes plásticas y multimedia en Portugal, de cualquier nacionalidad o lugar de residencia, que hayan nacido antes de 1996.

Los proyectos se realizarán entre el 1 de mayo y el 30 de septiembre de este años. Sin embargo, del 1 al 15 de octubre los artistas seleccionados tendrán la oportunidad de presentar o exponer sus trabajos.

Consulte las bases (Aquí) y descargue ficha de inscripción (Aquí)

Mayores informes: ATALAIA, Rua Gago Coutinho, 31 7670-289 Ourique, Portugal. Tel.: +351 286 51 2263. Correo: atalaiaassociacao@gmail.com. Web: atalaiaassociacao. ©Imagen suministrada por sus organizadores.

CONVOCATORIA BECA COLECCIÓN PATRICIA PHELPS DE CISNEROS

Para Viajes de Investigación Curatorial en Centroamérica y el Caribe
Por. Victor Hugo

Este 1 de abril se cierra la tercera edición de la convocatoria de la Beca Colección Patricia Phelps de Cisneros e Independent Curators International para viajes de investigación en Centroamérica y el Caribe.

La beca apoyará a un curador radicado en cualquier parte del mundo para que viaje a Centro América y el Caribe a investigar sobre las escenas artísticas y las actividades culturales de la región y tienen como propósito “generar nuevas colaboraciones con artistas, curadores, museos, y centros culturales de la región, esta beca cubre residencias curatoriales, visitas de estudio e investigación de archivo”.

El período de viaje será entre tres semanas y tres meses, y puede darse entre mayo y noviembre de 2014. La beca cubrirá gastos de hasta US$10,000.

Los fondos pueden ser solicitados para visitar uno más de los siguientes países: Belize, Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua y Panamá; y en el Caribe: Antillas Mayores (Cuba, Haití, República Dominicana, Jamaica, Puerto Rico e Islas Caimán), Antillas Menores (Antigua y Barbuda, Barbados, Dominica, Granada, San Cristóbal y Nieves, San Vicente y las Granadinas, Santa Lucía, Trinidad y Tobago, Islas Vírgenes de Estados Unidos, Antillas Francesas-Guadalupe, Martinica, La Désirade, María Galante, Les Saintes, San Martín, San Bartolomé-, Islas Neerlandesas - Aruba, Bonaire, Curazao, Saba, San Eustaquio, San Marten, Islas Vírgenes Británicas- Anguila, Monserrat, Islas Venezolanas), Bahamas, Colombia (región caribe), e Islas Turcos y Caicos.

Cabe señalar que la Colección Patricia Phelps de Cisneros promueve “el conocimiento y la valoración de las contribuciones de Latinoamérica a la historia del arte y de las ideas, así como apoyar la creatividad, educación e investigación en el campo del arte latinoamericano”.

Consulte las bases (Aquí)

Mayores informes: Independent Curators International, ICI, 401 Broadway, Suite 1620 New York, NY 10013 EEUU. Te.: 212 - 254 - 82- 00 Ext.122. Web: curatorsintl.org. ©Imagen suministrada por sus organizadores: Fotografía de Pablo Guardiola, “La Changa“ (Caguas, Puerto Rico), 2013.

DÍA DE LA MUJER Y LA ESTRATEGIA DEL OLVIDO

Maquilando el deseo
Por. Victor Hugo

Hoy no es un día más sino otra fecha en que el mercado ejerce su sagrado derecho a banalizar la historia, a santificar sus mentiras y esconder las verdades detrás de sus falsos espejos donde se reproduce la idealización del mundo edificado por la publicidad, las transnacionales de la información y la industria del entretenimiento, lugares comunes que convierten a la mujer en un juguete para sobreexplotar el negocio del deseo.

Entretanto, ellas siguen inmersas en medio de las nuevas formas de explotación contemporánea y esta esclavitud heredada que negocia en Wall Street nuestras vidas; mientras a punta de coraje, algunas persisten en la reivindicación de sus derechos, esos que todos olvidan.

Por eso, no se trata de producir la más bella frase, concebir el poema más hermoso ni de crear la más enternecedora imagen, para quedar bien, satisfacer algún ego o tal vez salir del paso. Simplemente se trata de señalar una vez más que ellas también tiene derechos.

Fotografía: ©Hugsh 2014.

EN ITALIA, RESIDENCIAS ARTÍSTICAS

Para producción Site-Specific en Trani
Por. Victor Hugo

El próximo 16 de marzo cierra el plazo para la presentación de propuestas a la convocatoria para residencias Renkontigo: Encuentro Arte y Territorio, que se realizará en la ciudad de Trani en Puglia, Italia, organizada por la Asociación Cultural Área C - Culturas Contemporáneas.

El proyecto está a cargo de Leonardo Regano y Liliana Serrone, con el apoyo de la Región Puglia y tiene como objetivo la promoción del arte contemporáneo fomentando la interacción entre los ciudadanos y su territorio, a partir de sus connotaciones históricas, artísticas, ambientales y sociales.

Cada artista puede proponer un programa de residencia en Trani para realizar de mayo a junio de 2014 y por un plazo máximo de 30 días. Asi mismo, a los seleccionados se les otorgará un premio de 2.500 € y se les ofrecerá ayuda directa para la producción de su trabajo in situ a los cuatro creadores seleccionados.

En la presente convocatoria puede participar cualquier artista sin limítes de edad, nacionalidad ni lugar de residencia. Igualmente, la presentación de la solicitud para la participación es totalmente gratuita.

Consulte la bases (Aquí).

Mayores informes: Leonardo Regano, Director de Arte, Associazione Culturale, Zona C | Culturas Contemporáneas, Viale Europa 17 76125 Trani (BT), Italia. Correo: info@renkontigo.com. Web: renkontigo. ©Fotografía suministrada por sus organizadores. Asepectos generales de Trani.

EN ESPAÑA, V BIENAL DE ESCULTURA

El Valle de Los Sueño
Por. Victor Hugo

La Fundación El Valle de Los Sueños y el Ayuntamiento de Puebla de la Sierra, convocan a su V Bienal de Escultura que estará abierta hasta el próximo 11 de Abril del presente año.

En este evento pueden participar todos los escultores o esculturas del mundo, de cualquier edad, nacionalidad y lugar de residencia y cada artista puede presentar un máximo de 2 obras con tema libre.

Los participantes deberá enviar una foto por obra y enviarlo dentro de un sobre en él incluirá su Curriculum Vitae, fotocopia de D.N.I. o pasaporte, dirección, teléfono o email y pagina web si dispone de ella. En las fotos al dorso llevara escrito: título, tamaño y fecha de realización.

Descargue las bases (Aquí)

Mayores informes: Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Puebla de la Sierra, Plaza de Carlos Ruiz, 28190, Puebla de la Sierra, Madrid. Tel.: 91 869 72 54 Federico Eguía – 91 882 01 32. Correo: fundacionvalledelossuenos@yahoo.es. Web: elvalledelossuenos

©Fotografías suministradas por sus organizadores

1. “Selene”, Joaquin Manzano. 7x3,5, Acero, 2006.
2. “Thor”, Lorenzo Duque. 1,20x80, Piedra, 2004.
3. “Nacionalismos”, Miguel Angel Rodriguez. 100x100x100, Acero Inoxidable y Cerraduras, 2010.
4. “Hipótesis II”, Xavier Raventos. Acero, 1,50x80, 2004.

VIDEOARTE, HELENA MARTIN FRANCO Y SUS JACULATORIAS

From Helena Martin Franco on Vimeo.

Para Artistas Plásticos, Visuales, Mediáticos....
Por. Helena Martin Franco

Helena Martin Franco nació en Cartagena, Colombia, vive y trabaja en Montreal desde 1998. Magister en artes visuales y medios de comunicación de la Universidad de Quebec en Montreal. Web: helenamartinfranco. ©Imagen: Still del Videoarte.

EN BARRANQUILLA, ALGO MÁS QUE UN SOLO DE CARNAVAL

IV Toma en Bellas Artes
Por. Victor Hugo

Este miércoles 26 de febrero la Facultad de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico, realizará la IV versión de la “Toma el Carnaval en Bellas Artes”, donde participaran los estudiantes de música, arte dramático y plásticas.

De tal manera, que las 10:00 de la mañana, en la Sala del Agua del Maua, se iniciarán las actividades culturales con el Panel: “Las Artes en Carnaval”, con la intervención de los artistas e investigadores: Monica Lindo, Nestor Martinez Celis, Dario Moreu, Arlington Pardo, Danny Gonzalez, Alvaro Bermejo y Mariano Candela.

Luego, en las horas de la tarde, la Galería La Escuela, llevará a cabo una visita guiada a la exposición de fotografía y caricaturas “Para reírse en Carnaval”. Finalmente, a las 4:00 p.m. se realizará el evento central en Bellas Artes, donde estarán en escena actores, bailarines y músicos.

Mayores informes: Facultad de Bellas Artes de la Universidad del Atlántico, Cra. 68 No. 53 - 45, Barranquilla. Tel.: 3197010 Ext. 2026. Correo: comunicacionesbellasartes@mail.uniatlantico.edu.co.
©Imágenes suministradas por sus organizadores: “India Colora”, de Roberto Camargo y Fachada de Bellas Artes.

EN BARCELONA, CONCURSO INTERNACIONAL DE DIBUJO 2014

De tintas, mano y cualquier papel
Por. Victor Hugo

Hasta el 9 de mayo estará abierta la Convocatoria del 52 Concurso Internacional de Dibujo, que organiza la Fundación Ynglada-Guillot de Barcelona.

En la convocatoria pueden participar cualquier artistas, independiente de su nacionalidad o lugar de residencia, con dos obras en blanco y negro, ya sean en lápiz, carboncillo, tanta china, estilográfica o corriente. No se admiten collage.

El tamaño máximo de las obras será de 40x40 cms, sin marco ó de 90x90 cms incluyendo el marco. El premio esta dotado de €4.000 y la obra quedará bajo la propiedad del patronato de la Real Academia Catalana de Bellas Artes de Sant. Jordi.

Puede consultar las bases (Aquí).

Mayores informes: Secretaria Fundació Ynglada-Guillot, Passeig Isabel II, 1. 08003 Barcelona, España. Tel.: 93.319.24.32. Correo: info@racba.org. Web: racba.org. ©Imagen suministrada por sus organizadores: Dibujo ganador del premio del 2013. "Artista que no es ven" de Jordi Díaz Alamà.